La maldición de la flor dorada

Director: Zhang Yimou.
Duración: Casi las dos horas orientales estándares.
Estreno: 27 de abril de 2007.

Muchas veces uno sueña con trasladarse a una época de estas del pasado, donde los emperadores y reyes vivían como tales. Pero bien pensado, yo creo que la cosa no debía ser para tanto. Para empezar, la emperatriz no puede peerse sin tener a un lacayo ahí atento para gritar "La emperatriz se ha peido, olamos el extracto de su esencia divina". Luego todos viven subyogados a un señor, con lo que son más esclavos que otra cosa. Y ser el emperador no tiene gracia si no eres un cabronazo, además de tener que tomar unas sauna de asiento que te debían dejar la almorrana tras montar al caballo más brava que las guindillas picantes del Eroski.

La película trata sobre la mujer del emperador (creo recordar que era emperador) que tiene una vida algo jodida. Su marido está empeñado que tiene una enfermedad, por lo que le da unas hierbas desde hace 10 años para mejorar. Desde hace un tiempo, un nuevo ingrediente le está haciendo volverse algo loca, así que decide que ha llegado el momento que uno de sus hijos (que de tres sólo uno es suyo) le tome el relevo al cabronazo, digo a su marido.

Bueno, visualmente la película es increible. En muchos momentos te acuerdas con mucha ternura de Chihiro, con estos escenarios de coloridos increibles. Los vestuarios y maquillajes son sobresalientes, que te da que pensar que más de uno moriría o asfixiado entre tanta ropa, o de aburrimiento en lo que se ponía los refajos, o ensartado con una horquilla de esas gigantes. Así que el plano visual nos hace enloquecer y nos mete en la historia. Pero aquí viene el problema, dado que la historia no nos termina de llegar. No se si es por que nos parece increible y lejana o simplemente por que no es atractiva, pero no me ha gustado. Y la traca final, además de no saber de donde pueden salir tantos seres humanos, me pareció ridícula. Eso si, las escenas de lucha son muy originales.

Resumiendo, película sobre las conspiraciones palaciengas en el Japón medieval. Una delicia absoluta para el ojo del espectador, pero que flaquea mucho en la historia que nos quiere contar. Recomendable por el espectáculo visual, que es de lo más grande.



Besitos.

Trailer:

El imperio de los sentidos

Director: Nagisa Oshima.
Duración: 100 minutos.
Estreno: Del 76.

Tenía preparada una entradilla preciosa, con una mezcolanza de prosa que os hubiera deleitado las visuales, además de enriqueceros culturalmente. Pero ese Tito Chinchan con aspecto de demonio ha vencido al de las alitas, por lo que vamos a hablar del título original. Me direis que es casualidad, que no hay malicia, pero es que la película se llama "Ai no corrida". ¿Cómo que no hay corridas? ¡Si están todo el rato dale que te pego! Muahahahahaha, finísimo humor inglés.

La película trata de una prostituta japonesa que se enamora del dueño de una casa de tés. La cosa va bien en un comienzo, todo el día dandole al sexo sin parar, pero ella se comienza a convertir en obsesiva compulsiva (además de poseedora de un furor uterino de dimensiones bíblicas) lo que va convirtiendo la relación en una autodestrucción que termina de mala manera, como se veía venir.

13 pases que tuvieron que hacer en el festival de Cannes cuando la presentaron. A alguno le debieron salir pelos en las manos, dado que dudo que fueran a ver la película en sí. El tema es ver a los dos japoneses trinchando todo el metraje, aderezado con multitud de secuencias rocambolescas y graciosísimas. Estoy convencido que el tráfago de los años ha podido con ella, dado que mi libro de las 1001 películas que hay que ver dice que hay que verla. Y yo le he hecho caso.

Resumiendo, ¿quieres ver a una japonesa expulsando un huevo de su vagina? ¿A un japonés con el pene negro? ¿Un clásico del cine erótico dramático en el que salen orientales en pelotas? Si has respondido que no a las tres, no te la recomiendo. Aunque la escena del huevo por sí sola merece la pena.

Besitos.

P.D: Lo que nos pudimos reir mi medio calabacín y yo, madre mía.

Desde que amanece, apetece

Director: Antonio del Real.
Duración: Casi 2 horas.
Estreno: 21 de junio de 2006

Desde que amanece, apetece. Desde luego el título es estimulante, pero más para una película de Pajares y Esteso que una película del 2006. Y claro, si no está llena de tías en pelotas, como que parece que el tema pierde bastante. Tengo que admitir que no la he visto entera, dado que a la hora decidí buscar en la deuvedeteca otra más animada, por que no hay nada peor que una película de humor te de vergüenza ajena.

La película trata sobre un chaval de un pueblo asturiano al que envían a la ciudad para hacerse un hombre junto a su tio. Este tiene un local de desnudos masculinos, y desde luego no está de acuerdo con el envío que le hacen. Pero aparece su próxima mujer (Loles León) que quiere que el chaval se quede. Y yo que se, es que se me quitan hasta las ganas de hacer el resumen.

Vamos a ver, Gabino Diego se ha quedado con Cuco de Torrente 2, y hace los mismos gestos que antaño. Arturo Fernández, aunque salga con pollas dibujadas en el pecho, sigue sobreimitándose hasta convertirse en una parodia de sí mismo. Loles León no me cae nada bien, y siempre tiene ese papel de mujer dominante amargada de la vida que manda mucho y que no soporto. Luego me sale la trupé de gigolos, nada menos que el "duro" de compañeros, el "duro" de UPA Dance (el hijo de la bruja Lola), uno de Martes y Trece, y dos más. Y adornando algún que otro actor español de estos de comedia que no terminan de rematar. Con estos actores, ¿qué queremos que salga? Caca.

Resimiendo, película absurda sobre un chaval de la Asturias profunda que emigra a la capital para hacerse un hombre. El argumento es infumable, y el elenco de actores no hacen sino lastrar más un proyecto que debería haber muerto antes de nacer.

Desde que empieza apetece quitarla.

Besitos.

Calígula

Director: Tinto Brass.
Duración: Ninguna médula puede soportar su visión de un tirón.
Estreno: Allá por el 77.

Rios de zumo de vida han sido derramados durante las miles de visionados de esta película, rios que llegan al mar de la vida de la que nació el Mediterraneo. Si cuando le cortaron el pito a ese dios de la mitología pasó algo así, ¿por qué no puede ser cierto esto? Grumosidades aparte, en el recuerdo de mi mente adolescente, la piscina llena de "pececitos" que hacen volar mi imaginación más febril. Al lio.

La película trata sobre Calígula, un emperador romano que viendo lo que molaba serlo, mató a su predecesor así como sin querer. Una vez en el trono, se dedica al vicio y la perversión, ganándose miles de enemigos y el pueblo que le adora. A golpe de cipote trascurre la película, que no tiene nada, pero como salen en cada escena gente en pelotas, pues se hace muy animadita.

Penthouse fue el que puso la pasta para hacer esta película semi pornográfica, que sin tener ni pies ni cabeza se gana el favor de la crítica (por lo menos de la mia). El vicio y la perversión de este señor, que nada más empezar le da un meneito a su hermana que está para mojar pan y churro, hace que soñemos con otras épocas donde las orgías eran el pan de cada día. Madre mía, emperador romano, todo el día dale que te pego. Mira Julio Cesar, que le mató hasta su hijo y sin estar todo el día empujando como un león. Mucho más listo este Calígula. Por cierto, que cara de loco tiene este muchacho.

Resumiendo, película semi pornográfica sobre la vida del emperador romano Calígula, que dedicó todos sus esfuerzos al vicio dejando de lado la política y la cordura de paso. Para afinar la zambomba sin más.

Calígula, con tu bolso de piel marrón y sus zapatitos de piel de cojón ... (La primer versión de Serrat fue esta)

Besitos.

El último tango en París

Director: Bernardo Bertolucci.
Duración: Larga, larga.
Estreno: Ni había nacido un servidor, del 73!!!.

Esta es la típica película que la mayoría de la gente no ha visto, pero que nos suena una serie de fotogramas que han quedado para la historia del cine. ¿Quien no ha visto a Marlon Brando coger la mantequilla para repasársela por ahí a la moza? ¿O la escena del baño con felpudo incluido en la que da vueltas Marlon con ella encima? Podría decir alguna más, pero es que todas son sexuales, ¿será que tenemos las edades de Lulú a la americana? Me quedo con la nuestra, que por lo menos me enteré de qué iba.

La película trata sobre una chica que va caminando por París y se cruza con un tipo al que se le clarea el cartón, y que le debe sacar unos cientos de años. Total, que a los dos fotogramas se encuentran de nuevo para alquilar el mismo piso. Y lo típico, para tí, para mí, pumba (que diría mi bebé) ya están quilando como micos en el zoo. Y comienza una relación de sumisión entre Marlon Brando y la señorita jovencita, que nos lleva por un guion del cual no he entendido nada. Por suerte salen numerosos desnudos.

Direis, el Tito no sabe más que ver en las películas a las tias en pelotas y es capaz de mancillar hasta los clásicos considerados obras de arte. Eso es cierto, pero es que la niña pegaba unos bostezos que rieté tu del leon de la Metro. No puedo criticarla, por que no me he enteradod e que va. Me parece una secuencia de situaciones, alrededor de un tipo raro, raro, raro (que diría el difunto papuchi) pero que no les veo el enlace entre los mismos. Eso si, tiene una serie de secuencias que han quedado para al retina colectiva del cine.

Resumiendo, clásico del cine que no me he enterado de que va, pero que sale el Marlon Brando antes de inflarse como un sapo y una moza de felpudo bien cargado. Me ha parecido un tostón de grado 8.

Me quedé con la cara esa de tonto cuando todos se rien de un chiste y tu no te has enterado.

Besitos.

La jungla 4.0

Director: Len Wiseman.
Duración: Más de 120 minutazos.
Estreno: 7 de septiembre de 2007.

Hay actores que son garantía de éxito a la hora de escoger una película, por lo menos en nuestro humilde hogar. Por ejemplo, el más grande es Robert De Niro, que se me ponen los pelos como escarpias para colgar un Guernika de cada uno de ellos sólo de mencionarlo. Luego hay otros, que me direis que no son actores, como el del actual gobernador de California (no me pillais partiendome una falange escribiendo su nombre) que me encantan todas sus películas. Sin más. Y en el camino entre estos dos grandes, se encuentra Bruce Willis. Impresionante, tanto de principal como de secundario.

La película trata sobre sobre John McClane, un policia de Nueva York, al que se le encomienda una sencilla misión, llevar a comisaría a un hacker informático. En estas, un grupo terrorista trata de asesinar a este último, por lo que comienza un aluvión de mamporros, tiros, persecuciones, etc, alrededor de un ataque total terrorista basado en la conectividad global y la dependencia que tiene la sociedad moderna de las telecomunicaciones y la informática.

Vamos a ver, la película comienza bastante bien, que no te has sentado en la butaca y ya han muerto unos cuantos. La temática me gusta, con un guion tecnológico sólido. Conforme la cosa va avanzando, empezamos a hacer unas pocas de aguas, pero como el nivel mamporriano aumenta exponencialmente, pues no pasa nada. Tenemos las habituales fanfarronadas de John McClane que, junto a los chiste de machotes, hace desbordar la testosterona en las sala. ¿Qué podemos decir malo? Yo nada.

Resumiendo, película de un heroe análogico dentro de un mundo digital. Mamporros, diálogos testorénicos y tecnología, mezclado, agitado y cocteleado. Pura diversión.



Besitos.

P.D: Cierto es que la escena del avión es un pasote, pero ¿qué más da?
P.D.2: El uso de efectos especiales no es el habitual. Me atrevería a decir que la mayoría de escenas son de especialistas, lo que le da un valor añadido, al menos para mí.
P.D.3: Vale, la frase del héroe analógico no es mia, ¿pero a que he quedado como un señor? Jajaja.

Trailer:

Los ojos del mal (See no evil)

No mires al demonio, no, que te saca los ojos y los mete en un bote de salmuera para tiempos peores. Que ascazo, desde luego. Y que tio más feo el del cartel, con esa nariz de boxeador y la mirada perdida. Ligar no ligaría mucho, no. Y menos si va a todos los lados con ese gancho, aunque como método de ligoteo no es malo, la enganchas de una pata y ale, a disfrutar de la vida.

La película trata de un programa de reinserción de presos que, coge a un grupo de mujeres y otro de hombres y les lleva a un viejo hotel para restaurarlo. El grupo está compuesto además de por los presos, por una anciana propietaria del hotel que se incendió 30 años antes, una mujer y un policía que cuatro años antes perdió un miembro en un caso muy extraño. Todo va bien, hasta que comienzan a suceder hechos extraños relacionados con el caso del policía que nunca se resolvió. Y luego sale el señor ese feo del cartel con el gancho liando una que te cagas por la para abajo.

Mira que ví la película con sumo escepticismo y un poco de desidia, dado que estas no suelen gustarme. Y la cosa comienza bastante mal, dado que juntar a presos y presas ya me parece una cosa muy tonta. Y que sólo esté para manejarlos un policía lisiado y una señora que no se lo que es, tampoco va a ningún lado. Luego las escenas de violencia son muy exagerados, incluso parando un poco la imagen para que se vea bien como penetra el gancho en la carne. Pero conforme avanza el tema, y te olvidas de estos dos peros, vas metiendote en la intriga y la cosa no está mal. Sobretodo al final, que hay una sorpresa que no había visto venir y me gustó mucho. La atmósfera que crea está bien, y no es de esas que no entiendes lo que pasa, si no que tiene bastante lógica. No estuvo mal, no.

Resumiendo, película de terror y gore con un argumento nada desdeñable.

Lastima del excesivo recreamiento en las escenas gore.



Besitos.

P.D: Y luego con la colección de ojos, ¿que hacía? ¿Cambiaría los oculares con otros coleccionistas? Dejame unos marrones, que los que tenía se los comió el gato. Que cosas.
P.D.2: De verdad que la obsesión por mostrar lo más gore posible no lo entiendo. Está bien que ensarten a uno en un gancho, pero no a cámara lenta, que quita ritmo a la película.

Trailer:

Los 4 fantásticos y Silver Surfer

Director: Tim Story.
Duración: Esos 90 minutos stándares en el cine actual.
Estreno: 10 de agosto de 2007.

Siempre que veo el cartel de los fantásticos estos, pienso en cual sería mi superpoder preferido. El de piedra me parece que no me mola mucho. Muy cachas pero no mola. El elástico está bien para pillar las birras del frigo sin tener que moverte del sofá. Mola. El de fuego caca de vaca, si mi santa se enfada si ve un chinazo en el sofá no me imagino si ve que he quemado el sofá entero de un pedo. Me quedo con ser invisible, que además que puedo ir en pelotas todo el día, puedo cumplir todos los sueños de mente adolescente en cuerpo de señor con bigote.

La película trata sobre una amenaza que viene a destruir la Tierra. No se trata de un misil, ni asteroide, ni marcianos con cuernos, si no una cosa que se come planetas como me como los cacahueses del aperitivo. Para ir preparándolos, pelándolos y quitándoles las pepitas a los planetas, manda primero a Silver Surfer, un surfista plateado en pelotas. Así que los 4 fantásticos, ayudados por uno que debía ser el malo en la primera y el ejército de los tontos, deben salvar a la Humanidad. ¿Merecemos tal ayuda o debemos sucumbir?

La cinta en si en un poquito pastelosa, con una boda entre superheroes que nos quiere mostrar que ellos tienen sentimientos. Los ratos de acción son bastante majos, pero le sigue sobrando diálogo y faltando mamporros. Gracias a Dios han dejado de lado ciertos chistes que eran más que horribles, patéticos. Y por no hablar de los del ejército, que son para darles de patadas en los mismísimos cataplines desde aquí hasta Saturno. Oye, pobre Saturno, que se lo come el bicho come planetas. Un minuto de silencio por el planeta anillado.

Resumiendo, película sobre 4 fantásticos que tienen que librar al mundo de una amenaza que lo quiere destruir. Algo mejor que la primera entrega, pero sigue siendo muy dirigida a un público demasiado infantil como para gustar a los adultos.

2 mías y una de mi niña.

Besitos.

P.D: Al terminar la película vislumbré la crítica con claridad meridiana y vi cómo le cascaba 2 estrellas como que me llamo Chinchán. Pero vino mi medio calabacín y me dijo ha estado muy bien, ¿a que sí? Poniéndome en mi papel de hombre dice, si cariño, si. Así que le vamos a poner 3.

Trailer:

Las edades de Lulú

Director: Bigas Luna.
Duración: Tengo que reconocer que no lo se.
Estreno: Del 90 na menos.

Las edades de Lulú está basada en una novela de Almudena Grandes. La actriz que iba a encarnar en un primer momento el personaje principal se negó tras conocer la explicitud de las escenas de sexo. Desde luego las escenas no son, sin llegar a película pornográfica, ni mucho menos monjiles. Más bien diríamos que están dotadas de una importante carga sexual, desbordando sensualidad. Más bastamente, que me pone la picha como para partir cocos. Como ustedes deseen.

La película trata sobre la vida de Lulú, sobre su evolución a través de las relaciones sexuales que tiene. Nos cuenta un relato de sumisión a Pablo, un amigo de la familia, que le lleva de la mano por el mundo del sexo. Desde su adolescencia, hasta la loca madurez de una mujer que ha perdido el norte, Bigas Luna dirige el escrito de Almudena.

Recuerdo las primeras veces que ví esta película, que la había grabado de la gloriosa primera época de Telecinco. Fui capaz de rayar completamente la cinta, de las veces que di al "palante" y al "patrás". Con el paso de los años, aprendí que entre teta y culo había unos diálogos que quizá merecieran la pena ser escuchados. Y más adelante, comprendí la historia que nos querían contar. Desde luego, si llega a ser una de arte y ensayo no le hubiera dado tantas oportunidades.

Resumiendo, película erótica, joya del cine español, sobre la vida sexual de una muchacha, desde la adolescencia a la madurez. Las escenas de gran carga sexual nos relatan una historia de sumisión y amor que no hace si no convertirse en imprescindible en la videoteca de cualquier cinéfilo seguidor de Onán.

Un clásico del cine erótico español.

Besitos.

P.D: La actriz tiene un morbo que debe ser pecado mortal.
P.D.2: Tanto sexo, tanto sexo y me olvido que actúa Bardem, haciendo de gay aficionado a cosas raras. La escena que tiene en la que le meten lo que viene siendo el puño por detrás al muchacho da hasta miedo de verle. Bueno, y actúa su madre, y la señora María Barranco, y más que no me acuerdo. La verdad es que los eclipsa Francesca Neri y su sensualidad.

La última legión

Director: Doug Lefler.
Duración: Un poco más de hora y media.
Estreno: 24 de agosto de 2007.

Estas películas pseudohistóricas me dan un pelín de rabia, dado que no se si estoy aprendiendo historia o estoy aprendiendo una historieta. Luego así me pinta el pelo, que he vivido pensando que los del Congo erán unos negritos dóciles, que Julio Cesar no pudo dominar todas las Galias, o que en España teniamos una agencia de inteligencia llamada la TIA. Debería ser como los medicamentos, con prospecto "La asociación de historiadores advierte que el visionado de esta película le va a hacer la picha un lio" o cosas así.

La película trata sobre un emperador romano que es nombrado cuando sólo es un niño. Al poco del nombramiento, tiene un problema godo (comienza el festival del humor) por lo que le mandan a la isla de Capri, que aún no es de gran lujo, si no una prisión. Acompañándole, va su mentor, un tipo de aspecto de druida de los galos, y en su rescate corre el jefe de la guardia y unos selectos hombres. ¿Podrán rescatar al que se presume último Cesar? Que nervios más nerviosos.

Que dura es la profesión de crítico cinematográfico. Por suerte yo soy informático, así que puedo decir con todo el orgullo de mundo que esta caca de película me ha gustado mucho. Me direis que el guión es una ful de Estambul, que el final es previsible, que la acción es predicible, que el amorio es un coñazo y cosas así. Pero oye, que me ha encantado la película. Las escenas de acción ciertamente no son gran cosas, la inclusión de una mujer ha trufado la cinta de tonterías (algunas muy graciosas) pero tiene cosas muy buenas. Se desarrolla rápidamente toda la cinta, tiene puntos muy buenos de humor, resulta simpática todo el rato y el epílogo final me ha parecido muy grande.

Resumiendo, película épica de aventuras sobre el último Cesar de Roma, que parte en busca de una espada motivado por los godos. No es una gran película, pero cumple un objetivo claro, me ha entretenido, y mucho.

Y si la arenga hubiera sido mínimamente motivante, le casco un 5, ale.

Besitos.

P.D: Además, tiene cosas raras. Un godo con rastas y rubio muere tres veces en la misma secuencia de lucha. El rapero que acompaña al jefe de la guardia me recuerda al hermano de la chica que le gustaba a Stive Urkel.
P.D.2: Dos cosas no me han quedado claras. Por un lado, ¿es de alto presupuesto o algo más modesto? Y la otra, ¿es en serio o es de risa?

Trailer: