miércoles, noviembre 28, 2007

Bender´s Big Score

Director: Dwayne Carey-Hill.
Duración: Más de hora y media, como 5 capítulos largos.
Estreno: 27 de noviembre de 2007 directamente en DVD. En España, Dios dirá.

Tras dos años sin cosas nuevas de Futurama (como se encargan de decirnos en la película) vuelven con muchísima fuerza. En vez de hacer lo que hicieron Los Simpson con su película (me pareció que no está a la altura de muchos capítulos) han decidido enganchar unas cuantas historias sobre todos los personajes y sacarse un capítulo hiperlargo igual de genial que los mejores de 22 minutos. Exactamente lo que queríamos y deseábamos los fans. Gracias.

La película trata sobre muchas cosas, pero básicamente unos tipos nudistas consiguen, mediante técnicas de spam, hacerse con el control de Planet Express. Pero no sólo eso, si no que logran hacerse con el control de Bender a través de un virus informático sutil y elaborado, en el que todo el mundo podría picar (si piqué yo el día que me salió una ventana tipo messenger "Bea dice: Hola guapo, ¿quieres ver mi webcam?" que casi parto el ratón de la emoción, es que puede picar cualquiera). Finalmente, también trata de viajes en el tiempo (los mejores resueltos que nunca vi), de amor, de amistad y de muchas cosas más. Muy completita, si señor.

Bueno, ni que decir tiene que soy fan incondicional de Futurama y estoy contentísimo con el resultado. Las historias están muy bien engarzadas, sin grandes pérdidas de ritmo (quizá la parte del narval se hace algo rara), y con un argumento interesante. Cada uno de los personajes de la serie salen, con papeles más o menos largos (lástima del doctor Zoiberg que no tenga más intervenciones). Tenemos muchas referencias a otras películas, como a la saga de La guerra de las Galaxias y alguna más, guiños al espectador que son de agradecer. El humor es el de siempre, aunque diría que se han desbocado y han metido bromas que en la serie no recuerdo que se atrevieran, como el por qué perdió Al Gore las elecciones contra Bush (genial, seguro que a este último le hará mucha gracia).

Resumiendo, primera de las cuatro películas en DVD pensadas para la serie Futurama que supone una bocanada de aire fresco a los fans que nos quedamos colgados con la suspensión de la serie. A mi modesto entender, genial e imprescindible.

Hay que verla.

Besitos.

P.D: Verla en versión original aporta cosas curiosas, como que Bender en realidad es hispano y muchas palabras las dice en español, como cervesa.
P.D.2: En España de momento no tiene fecha de salida en DVD, pero la versión americana tiene los subtítulos en castellano, con lo que se puede hacer la inversión.

Intro:


domingo, noviembre 25, 2007

Las vampiras

Director: Jesús Franco o Jess Franco, como gusten.
Duración: 89 minutos.
Estreno: 1973.
Espectadores: 236.615 seres humanos.

El otro día estaba viendo un vídeo de Mariano Ozores (con un Esteso en un deplorable estado, todo sea dicho) y mencionó que hay un director español que ha hecho más películas que él. ¿Cual sería? Qué emoción, qué emoción. Pues resulta que un tal Jesús Franco se cambió el nombre por Jess Franco (él quería Jess Franc, pero no pudo, no se por qué) ha hecho más de 150 películas. Nada, nada, vamos a ver una de tan insigne director, que parece que gusta de mujeres en cueros. "Las vampiras", que en alemán es algo de lesbianas vampiras que me llama mucho la atención, que parece arte y ensayo.

La película trata (reconozco que puede que mi versión no sea demasiado fiel a la realidad) de una muchacha que no se lo que le pasa. Total, que una voz en off cuenta que un rey (o similar) metió a su mujer en un palacio a cal y canto para ver si se moría (el divorcio real, que lo llaman) con unos cientos de esclavas. Pasó el tiempo y la moza estaba cada día más maciza y las esclavas más muertas. Pasados los años, la que parece ser la mujer del rey (o similar, insisto) sigue mordisqueándole las pescuezas a mozas que se presten.

A ver, no he visto la película entera. Y eso que salén tías en pelotas comiéndose los cuerpos a lametones y lengüentás. Pero es que es inaguantable. Planos increibles, como en el climax follarín de las protagonistas nos enfocan un escorpión andando (sale como 20 veces), luego una polilla atrapada en una red y otro insecto que he borrado de la memoria para meter la portada de hoy del Marca. Los diálogos son de lo peor, con un argumento que ni se comprende, ni engancha, ni nada de nada. Vamos, es que es insufrible, con lo que no me extraña que se haya convertido en algo de culto rápidamente.

Resumiendo, película de culto del director más prolífico del cine español, donde una vampira le va comiendo lo que le apetece a una chatunga. Más mala que pegar a un padre con unos calzoncillos sudaos. Para decir que has visto una de Jess Franco.



Besitos.

P.D: Los planos sensuales la verdad que son como para partirte las caderas a culetás, sea dicho en honor a la verdad.

martes, noviembre 20, 2007

El vengador tóxico

Director: Michael Herz y Lloyd Kaufman
Duración: Na, ni 80 minutos.
Estreno: de 1985, por el culo te la hinco (es por seguir con la tónica del film).

En el cine pornográfico nos podemos encontrar con varios modos de hacerlo. Por un lado, neumáticas mujeres de curvas imposibles y carnosos labios (ambos) que se trajinan como si de un ballet estudiado se tratase a hiper desarrollados señores con menos pelos que una rana y falos de dimensiones apocalípticas. Claro, ese porno queda algo lejano del espectador medio (y del entero también), que muchas veces se decantan por producciones menos profesionales, con personajes reales, como el que está al otro lado de la pantalla con los pantalones a media pierna. ¿Por qué cuento todo este rollo? Por que en el cine "gore" podemos encontrarnos con lo mismo. Las incisiones y recortes de pelis como Hostel o Saw terminan aburriendo al espectador, harto de tanta perfección, y hace que productoras como Troma tengan su hueco con productos como el que hoy traigo.

La película trata de un chaval alelado que trabaja en un gimnasio de una ciudad llamada Tromaville. Todos se meten con él, y le putean, hasta tal punto que un mal día termina cayendo en un cubo de ácido que casualmente estaba en la puerta del gimnasio. A raiz de esto, su cuerpo se trasforma en un súper héroe que se encarga de terminar con la más que excesiva delincuencia que hay en la ciudad.

A ver, la película es malísima de morirse, para empezar. Pero, ¿qué la convierte en una película de culto que puso en el mapa a la productoria Troma? Bien, esta película marca una línea de género comedia - gore- grumosilla que tiene que tener espectadores por narices. Los diálogos, sacados de contexto son tremendos, pero metidos en contexto son aún peores. El hilo argumental es lo peor de lo peor, pero engancha de mala manera, para ir viendo cómo se va a encargar el vengador de cada uno de los malos. Las escenas gore son bastante buenas, con efectos de baratillo que dan el pego. Una cosa, no se cortan con nada, no hay nada de respeto a nada y te puedes encontrar con cualquier cosa. Además, tenemos desnudos innecesarios, así que, ¿necesitáis algo más para verla?

Resumiendo, película sobre un muchacho que muta en un vengador tóxico que se dedicará a exterminar lo más brutalmente posible a todos los delincuentes de su pueblo. Gore cómico con dosis sexuales que se convirtió en film de culto. Si quieres ver una del género, que sea esta.

El paso de los años la mantiene igual de mala, pero entrañable.

Besitos.

P.D: Escenas como la cieguita leyéndole la mano al monstruo no tienen precio.
P.D.2: El detalle de la fregona me parece muy bueno.

Trailer


domingo, noviembre 18, 2007

Arma Fatal (Hot Fuzz)

Director: Edwar Wrigth.
Duración: Dos horazas.
Estreno: 5 de diciembre de 2007.

Los creadores, y parte del reparto, vuelven a la carga tras la increible Zombies Party con una propuesta muy similar a aquella, salvo que enclavada en el estamento policial. Es muy complicado evitar las referencias a la anterior a la hora de hablar de esta, dado que no se termina de comprender bien sin haber visto la anterior. ¿Por qué? Por que la absurdidad de la primera hacía que se viese claramente que eso era un cachondeo, y con esta esas tonteces no se detectan hacia el apocalíptico final.

La película trata de un excelente policía londinense que un buen día es destinado a un pueblecito donde la tasa de criminalidad es nula. ¿El motivo? Que es tan bueno que está dejando en ridículo a todos los compañeros. En su nuevo destino no pasa practicamente nada, salvo infracciones menores que el resuelve como si de actos terroristas se tratasen. Dentro de este pueblo, premiado en varias ocasiones como el pueblo más bonito, además del cuerpo de policía (de chiste) hay una brigada vecinal muy preocupada por infractores como la estatua viviente, o incluso los chavales con capucha.

Tenemos más de lo mismo con respecto a Zombies Party, con salvedades. Se ha perdido un poco esos golpes de ritmo, donde pasábamos de estar matando a muertos vivientes a tomar el té y mirar si estos se han ido desde la ventana. Aquí no tenemos nada de eso, más que movimientos rápidos de cámara y enfoques alocados que terminan mareando. El guión es muy interesante, con una trama de intriga digna de grandes películas del género y de cierta similitud con una episodio de Expediente X o incluso uno de Los Simpsons. Y todo esto trufado de coñas y chanzas. Lo malo es que no llega a ser tronchante de risa, con salvedad de la última media hora, donde se consigue alcanzar el nivel de los zombis, con momentos geniales del todo.

Resumiendo, segunda entrega de los creadores de Zombis Party, sólo que parodiando películas de intriga policiaca. Muy buena, con momentos hilarantes, pero lastrada por la magistral primera entrega. Altamente recomendable.

Pelín larga, eso sí.

Besitos.

P.D: Las referencias a la primera son varias, como la escena de las vallas, además de la elección de los actgores principales.
P.D.2: No se como lo traducirán, pero en VO salen el señor Pollas y el señor Mamada.

sábado, noviembre 17, 2007

Pitch Black

Director: David Twohy
Duración: Su horita y media muy bien servida.
Estreno: 5 de mayo de 2000.
Espectadores: 547.798 seres humanos.

El Vin Diesel este me tiene frito. Mira que a mi medio calabacín no le gustan estas pelis de tios cachas, pero resulta que las de este tio si. Que si está muy bien, que si patatín, que si patatán. Como siga haciendo películas, me cojo un avión y le escupo en los ojos (no pretendereis que le pegue dos hostias al cachas este, que me hace un nudo). Je, je, ciertamente me molan las pelis de este saco de músculos.

La película trata sobre un futuro más que lejano, en el que un cargamento de colonos que se dirigen hacia a tomar por saco a mano izquierda cae sobre un planeta más árido que los monegros. Dentro de los "viajeros" va también un asesino llamado Riddick, y un cazarecompensas que lo lleva camino a prisión. Total, que una vez llegan al planeta ven que los anteriores colonos - geólogos salieron demasiado precipitados, que los dos soles dan luz hacen que nunca sea de noche y que hay una especie de hormigueros gigantes que dan algo de resquemor.

Lo que más sorprende de esta película es su originalidad, con su toquecillo de miedo, su parte de humor, sus buenas dosis de acción y la porra que se puede establecer al principio de "¿quien saldrá vivo?". Vin Diesel es dentro de estos actores cachas, de los que mejor actúan, con papeles siempre muy similares, en los que encaja a la perfección. Me gusta que inventa un mundo y lo perfila, dejando cosas en el aire de cara a hacer otras historias referidas a este siniestro lugar. Tiene algún fallo de estos de guión, como por ejemplo que bichos que pasan años sin comer de repente mueren de inanición, pero cosas más graves nos hemos tragado.

Resumiendo, película sobre un tipo llamado Riddick que cae en un planeta donde la oscuridad da ligero miedo dado que salen unos bichos a merendar. Tremendamente original, deja abiertas muchas incógnitas de cara a secuelas y precuelas, lo que la hace película de semi culto. Muy recomendable.



Besitos.

P.D: Mola mazo tron, que se decía hace años.
P.D.2: No entiendo como tuvo tan pocos espectadores.

Las crónicas de Riddick

Director: David Twohy
Duración: Más de 2 horas, que era el corte del director.
Estreno: 24 de agosto de 2004.
Espectadores: 873.743 seres humanos.

¿Quieres ver al señor Diesel con una peluca como el Melendi (con menos alcohol en la sangre)? Pues claramente esta es tu película. Qué mal le quedan a este mozo las greñas, tras conocerle de siempre como el culito de un bebé. Por cierto, tengo un becario en el curro, el pequeño espartano, que se parece bastante a este tipo. Estoy por preguntarle a ver si es hijo de Vin y me contrata para la próxima película. Quien sabe.

La película trata de un tipo con los ojos como con cataratas y más fuerte que el vinagre que está retirado en un planeta lejano. Un buen día le persiguen unos mercenarios, que le quieren capturar por que un tipo paga una bestialidad por él. Así que tras despacharlos con la punta del cipote, decide ir a ver a ese tipo que tanto paga, para ver si es que le debe dineros o qué tripa se le ha roto. Cuando llega allí, los nocróferos, también llegan para destruir el planeta, la galaxia y el Universo, por esos motivos raros que tienen los poderosos antes de gritar muahahahaha en plan risa malévola.

Tras la origininal y sorprendente Pitch Black nos llega la supuesta segunda entrega y nos decepciona mucho. Para empezar, es segunda entrega por que el protagonista y un actor es el mismo, que si no podrían ser películas independientes. Totalmente. Yo me esperaba una continuación de la acción de la primera, pero nada de nada. El punto fuerte de la película son los decorados y en menor parte el vestuario, que le he ha dotado de un toque medieval - espacial harto curioso. Lo malo es que la acción es pelín errática, la trama ligeramente floja y el resultado mucho más largo de lo necesario.

Resumiendo, segunda entrega del musculoso Riddick, que nada menos tiene la encomienda de salvar el solito a todo el universo. Le lastra la duración, pero es un tipo de película con un público de ámplio espectro, de un cachas que mata y hace gracietas. Bastante aceptable.

Pierde mucha frescura de la original, pero gana efectos.

Besitos.

P.D: La escena de la taza de té es buenísima.
P.D.2: Da igual de qué planeta seas, siempre serás humano.
P.D.3: Para los que os interesa este dato, mi medio calabacín se durmió dos veces, distintos. Obviamente, la he visto dos veces, para variar, je, je.

domingo, noviembre 11, 2007

The marine (persecución extrema)

Director: John Bonito (me voy a resistir a hacer el chiste sobre el atún, muahahaha)
Duración: Ya no se me ocurren más sinónimos de hora y media.
Estreno: 16 de marzo de 2007.

Al ver esta película me he acordado de tío político Rafa (marido de mi tía Carmen, que está bastante pachucha, a ver si se mejora). Bueno, mi tío es un gran cinéfilo, no de grandes clásicos del cine, si no de toda película que tenga en su reparto a cachas duro + tiros + explosiones. Yo creo que se ha podido ver todas las del género, además de poder hablarte de ellas del mismo modo que otros se llenan la boca de directores que entre todas sus películas no llegan a los espectadores de una de Ozores. Gran tipo mi tío, gran tipo.

La película trata de un marine al que echan del cuerpo por saltarse a la torera las órdenes de los mandos y arrasar con todo un campamento de los malos. Al volver a ser civil, tiene que aceptar un trabajo de segurata (esto lo pusieron sólo para rellenar y que la peli no durase una hora). Como le echan a los dos segundos, se va de viaje con su mujer, pero con tan mala suerte (no se para quién) que se topan con unos tipos que secuestran a su mujer en su huida con unos diamantes. Así que el saco de músculos tiene que ir a roer unas canillas para recuperar a la chica.

Vamos a ver, ¿qué os sugiere el nombre de la película y el tío cachas este? Pues una película muy facilita de ver, de explosiones, chistes fáciles, personajes esteriotipados, tipos duros y demás tópicos del cine de acción. Como película es muy mala, pero es que es justo lo que es espectador de este género quiere, así que no podemos criticarla por ahí. El objetivo de mata mata está más que logrado. A mí me pareció curioso (además de que un ser humano pueda tener el biceps más grande que la cabeza) que el mozo tras pasar miles de penurias termina sin más arañazos que un golpecito en el moflete. Eso son hombres y no la mierda que hay ahora por la calle (yo estoy en casa, jeje).

Resumiendo, película sobre un ex marine hipermusculado que tiene que recuperar a su mujer raptada por unos ladrones asesinos. Para amantes del cine de acción, destaca por su candidez y sencillo desarrollo. Es mala, pero cumple con lo que se le pide.



Besitos.

P.D: Tiene un toque Terminator de lo más significativo.
P.D.2: Entre el director que se apellida Bonito y el actor que es Cena, esto parece un anuncio de Calvo, jajajajaja, el festival del humor continúa.

sábado, noviembre 10, 2007

Shaolin soccer

Director: Stephen Chow
Duración: Luego os cuento lo que dura.
Estreno: 3 de junio de 2005 (según la IMDB).
Espectadores: Según yo, no se ha estrenado en los cines comerciales.

Ver los datos en la IMDB es lo más parecido al coño de la Bernarda. Por un lado, te encuentras que la duración va entre las dos horazas y la horita y media, dependiendo de donde la hayas visto. Lo de la fecha de estreno es España, de verdad que no me la creo, por que estoy convencido que en los cines no se ha estrenado. Es más, en DVD no la han editado en España, lo que me indica que no la han traducido al español (en castellano si está). Rebatanmé, si tienen lo que hay que tener.

La película trata sobre un ex jugador de futbol chino que, tras un incidente, cae en desgracia. Pasados los años, descubre a un chaval con una fuerza extraordinaria en la pierna, por lo que se animan a hacer un equipo de futbol de shaolines con capacidad para derrotar al equipo del mal (Evil) claro dominador del campeonato.

La primera vez que ví esta película (que fue más larga que la segunda, estoy seguro) fué en koreano con subtítulos en inglés. Una locura. Y creí fallecer de risa. Ahora la he vuelto a ver, en castellano latinoamericano y casi me defeco de la risa. Me explico. Cojan la serie de "Campeones", la de Oliver y Benji con un campo que de lo largo que era se veía la esferidad de la Tierra. Bien. Contraten a personas, recorten los campos para que puedan llegar en menos de 3 episodios, olvidensé de conversaciones a medio partido sobre el honor y la amistad, dejen la catapulta infernal de los hermanos Derrick, el pepinazo brutal del ojo del culo de Benji, las paradas apoyándose en el poste de Oliver, inventesen algunos disparos más de estos y tendrán como resultado Shaolin Soccer, una de las películas más originales y divertidas que he visto en la vida.

Resumiendo, película oriental sobre shaolines que juegan al futbol. Para verla rodeado de amigotes, con cervezas y demás estupefacientes. Un remedio ideal para combatir cualquier depresión. Genial, sin paleativos.

Genial subrealismo.

Besitos.

P.D: El equipo de las mujeres bigotudas. El capitán del equipo que se le cae una llave inglesa antes de empezar el partido. Las zapatillas con las que juega. La camiseta shaolin. Las conversaciones. El baile en medio de la calle a cuento de nada. Los golpes y demás absurdeces. Para enmarcarla.
P.D.2: Y que en España nadie se animase a traérsela.
P.D.3: Tiene los efectos especiales más raros que se han hecho. Mezcla de cutrez y genialidad. Impresionantes.
P.D.4: Y a fin de cuentas no es más que un drama.

viernes, noviembre 09, 2007

Resident Evil: Extincion

Director: Russell Mulcahy
Duración: Su horita y media.
Estreno: 31 de octubre de 2007.

¿Tiene usted una invasión de zombis devoradores de carne humana en la puerta de su casa? Nada, nada, no se alarme, usted cierre la puertecita de la verja y ya ellos no entran. ¿Que no me creen? Pues vean la película esta de la Milla Jovovich y verán como a pesar de estar muertos, son sumamente educaditos. Por cierto, la Milla tiene menos pelos en salva sea la parte que la barby en el mismísimo coño. O por lo menos sus clones.

La película trata de un futuro en el que un virus letal ha exterminado la vida sobre el planeta. Los polos se han hecho cubitos, los bosques desiertos, y los humanos son zombis que sólo tienen como afán en la vida mordisquearle las canillas a los pocos humanos que quedan. Por un lado, las hordas de zombis que no se sabe muy bien lo que buscan (es muy graciosos que se han quedado en sus trabajos y hogares). Por otro lado, la corporación que ha montado esto, tratando de arreglarlo a su modo. Y de los buenos tenemos una caravana de supervivientes y a la Milla Jovovich que tiene más peligro que un saco escorpiones.

¿Que qué me parece la peli? Pues que desde el momento que los zombis no cruzan las verjas me dí cuenta que esto no es más que un homenaje a películas como Zombis Party o incluso a los Pájaros del gran Hitchcock. Por que no me dirá nadie que los zombis no dan risa (lo que salen al final algo menos). El argumento es lo que te puedes esperar de una película, pero da mucha pena que no se esfuercen un poquito los guionistas. ¿No electrificaron la valla de Parque Jurásico para que no se escaparan los bichos? Pues algo así, como mínimo. Es que tienen efectos especiales, y un despliegue visual que es la caña, pero que el espectador que se lleve el cerebro al cine, o se lo deje cerca (en el coche por ejemplo) pues se da cuenta que no se sostiene.

Resumiendo, tercera entrega de la saga Resident Evil, donde ya todo se ha ido a la mierda y los pocos que quedan en vez de suicidarse, vagan sin rumbo fijo. Como ya sabes lo que te puedes encontrar, pues no decepciona, aunque da rabia que sacrifiquen innecesareamente el guión.

La Milla Jovovich esta tiene un remeneo, que digo yo que si la clonas, con una te quedas para las noches de frio y zombis más allá de la verja, ¿no?

Besitos.

P.D: Los que estábais pensando que no iba a haber cuarta parte, os puedo asegurar que la va a haber. Por estas que son cruces.
P.D.2: El malo tiene un momento hacia el final muy grande, pero mucho mucho.
P.D.3: Hostias, que se me olvidaba. El ordenador central de la colmena tiene forma humana para interactuar con los hombres. Pues es clavada a una vecinita mía que toca el piano. Que miedito.

miércoles, noviembre 07, 2007

El séptimo sello

Director: Ingmar Bergman
Duración: El tiempo, cuando se habla de Bergman, es una variable muy relativa. Para mi medio calabacín que se ha dormido las dos veces que la he visto, dura hasta la escena que actúa los saltimbanquis. Si aguantas despierto, un poquito más de hora y media.
Estreno: La peli es del 56, pero se estrenó en España en 20 de marzo de 1961, en el Palacio de la Música de Madrid (creo que lloviznaba ligeramente, pero a tanto no me llega el recuerdo, je, je).
Espectadores: 32.675, aunque no hay ser humano que no afirme que es un peñazo, lo que me salen 48 millones de espectadores sólo en España, ¿no?.

Españoles, Franco ha muerto, esto, no, que me he liado. Españoles, el Tito Chinchan ha alcanzado la madurez como ser humano y puede afirmar, con conocimiento de causa, que El séptimo sello es una película para espectadores de fino paladar (o un peñazo para el resto, claro). ¿Por qué? Porque la ha visto, no una, si no dos veces. Así, con dos cojones. Por lo tanto, y por la presente, me podéis llamar Excentísimo e ilustrísimo Caballero de la Corte Imperial Intergaláctica, el señor Tito Chinchan. Dicho queda.

La película trata sobre un caballero y su fiel escudero que vuelven a su Suecia natal tras 10 años de batallar en una Guerra Santa de esas. A su vuelta, nada más tomar tierra, se le presenta la muerte a decirle que ha llegado su hora. Que digo yo que se lo podía haber dicho antes de pegarse el palizón Tierra Santa - Suecia, ¿no?. Total, que el caballero le dice a la muerte que se tienen que jugar una partidilla al ajedrez para ver si le ha llegado la hora, o no, que él es muy jover como para morir, y así de paso aclarar dudas sobre el significado de la vida. Y todo esto pasa en 3 minutos, lo advierto para que sepáis que es densa.

A ver, esta película no es para verla con los colegas mientras te fumas unos canutos y los ojos te dan vueltas como las cerezas de las máquinas tragaperras. Con esta tienes que sentarte a una hora decente, con un vasito de agua y una guía que te explique la película, por que si no te quedarás con la misma cara que me he quedado yo. Al comienzo, la cosa promete, pero según avanza, se va espesando y termina convertida en un engrudo con final extraño. A ojos de un crítico con conocimientos cinematográficos esto tiene mucha miga (que me he informado en el interné), pero a mis asilvestrados ojos, no. Me quedo con la escena es que le dice el escudero a una moza algo como "¿Sabes cocinar? Te he salvado y te quiero hacer el amor sin violentarte. Tengo la esperanza que mi mujer esté muerta, así que necesito compañía, vamos". Y la chica le siga, of course. La hecatombe.

Resumiendo, película de culto del difunto Ingmar Bergman sobre un caballero que juega al ajedrez con la muerte mientras le busca un significado a la vida. Imprescindible verla para poder decir con voz alta y clara "He visto 'El séptimo sello' y no es tan peñazo como pensaba".

A decir verdad, es un poco aburrida, pero no tanto como dicen los que no la han visto. Además, el paso de los años me hace pensar que en su época tuvo que ser muy impactante, dado que tiene escenas muy subidas de tono (no sexual, marranos).

Besitos.

P.D: La he visto dos veces por que mi medio aguacate me lía y me promete que no se va a dormir. Eso si, como dice el refrán "Ni me han dado por culo ni me volverán a dar". Ahí queda eso.
P.D.2: Una cosa si que saco en claro, la religión, cuanto más lejos mejor.

domingo, noviembre 04, 2007

Cube Zero


Director: Ernie Barbarash
Duración: Su horita y media.
Estreno: 10 de noviembre de 2004.
Espectadores: Salió directamente en DVD.

Vamos con esta precuela de la asfixiante Cube, que más de una mala noche me hizo pasar. En este caso hablamos de una especie de precuela, pero os digo de primeras que ni se os ocurra verla antes que la original, dado que os estropearía las sorpresas de la inicial. No recuerdo demasiado bien las dos entregas previas, pero si que tengo la impresión que esta y la primigenia son bastante mejores que la paja mental del hipercubo. Y eso que me gustó.

La película trata sobre un par de operarios que trabajan como vigilantes del gran cubo, viendo como van muriendo los que en él entran. Uno de ellos, el más joven, se pasa el día cuestionándose elementos de su trabajo, mientras que el otro no hace más que reprenderle. Por otra parte, dentro del gran cubo, una serie de personajes tratan de sobrevivir abriendo puertas y enfrentándose a los peligros que les acechan. Bastante asfixiante.

Un film que nace directamente para engordar las filas del videoclub de la esquina a priori no puede traer nada bueno (salvo que sea una porno, of course). Pero como las anteriores me parecieron muy interesantes, pues se le da una oportunidad. A esta se le ha dado un toque bastante gore a ratitos, quizá para despertarnos (el comienzo es como para apagar el DVD e irte a dar un paseo). La atmósfera creada es igual de claustrofóbica que siempre, pero doble, dado que sientes esa sensación tanto en los presos como en los carceleros. Y lo bueno de esta es que te va explicando cositas. Eso si, no te pases la película sacando defectos, que si no te vas a aburrir.

Resumiendo, precuela de "El cubo" que nos explica un poquito de qué va aquella. Si no has visto la primera, no se a qué esperas. Si la has visto y te gustó, ve también esta, más de los mismo. Y si no te gustó, pasa de largo.

Me gustó y me angustió, objetivo logrado.

Besitos.

P.D: ¿Y cómo iban a las habitaciones con la puerta en el techo? Miles de preguntas absurdas como estas le atacarán. Arréese un güiscazo para matar las neuronas, hágame caso.

viernes, noviembre 02, 2007

Trabajo basura

Director: Mike Judge
Duración: No recuerdo, no debía ser muy larga.
Estreno: 10 de junio de 1999.
Espectadores: 143.432 de seres humanos.

Trabajo basura no pasará a los anales (culo, culo, culo) de la historia cinematográfica, pero me hizo mucha gracia ver que frikis los hay por todos los lados. Además de la evolución de la informática, que parecen que tenga el film lo menos cien millones de años. Retomando lo de los frikis, ¿de donde salen esos tipos que dan miedo pero que nadie los echa? ¿Entraron un día en el edificio, mataron a uno y se sentaron en su sitio? Por que yo creo que más de uno no pasa un psicotécnico, pero ahí están, dándole a la tecla. A ver si los normales son ellos y yo no soy más que carne de psiquiátrico.

La película trata sobre un tipo que trabaja en una aburrida oficina, en la cual el jefe le putea hasta límites por todos conocidos. Total, que el muchacho en medio de una terapia psiquiátrica se queda hipnotizado y su vida cambia. Decide que la vida es para ser feliz y se pone el mundo por montera. Pasa de ir al trabajo, se liga a la camarera que le gustaba, le ascienden en el curro, el mundo al revés que se suele decir.

Pelín rara si que es, pero se deja ver. Por un lado, los personajes elegidos tienen su puntillo, en especial al que despidieron hace 5 años pero que le siguen pagando por un error burocrático. De esos en mi empresa hay más de uno, que el día que se levanten será la rebelión de los frikis y ríase usted de los zombis comecerebros. El argumento se sigue más o menos con facilidad, pero si querían hacer una comedia se podían haber dejado atrás algunas escenas que amuerman un montón. Ah, ¿y cuando deja de estar hipnotizado? Por cierto, el vecino mola.

Resumiendo, película sobre un tipo que odia su trabajo y cuando quiere perderlo es ascendido e hipervalorada. Comedieta simpática, pero poco más.

Se deja ver, pero sin grandes risotadas.

Besitos.

Furia de titanes


Director: Desmond Davids
Duración: Dos horazas.
Estreno: 1 de julio de 1981.
Espectadores: 955.449 de seres humanos.

Me gustan estas películas de rancios colores. Estas que pasan una y otra vez cuando se avecinan los periodos vacionales, veanse Navidades o Semana Santa. Me gustan por que puedes verlas un rato, irte a hacer palomitas, al servicio, a jugar con tus hijos, y cuando vuelves te siguen enganchando. La he estado viendo esta tarde, en lo que hacía más cosas. Y no sólo me he enterado, si no que me ha gustado mucho. ¿Ya no se saben hacer estas cosas? ¿Somos más magnánimos con el cartón piedra que con el ordenador? Quién sabe.

La película trata sobre los movimientos celestiales de la mitología griega. Al parecer Zeus tuvo un lío con una humana, convirtiéndose en lluvia (fino modo de decirlo, desde luego), y la preñó de Perseo. Pero hete aquí que el padre de la muchacha no se enteró que el preñador era el sumo cabrón, digo haceedor, así que les metió en una tumba de cartón piedra (es que flota) a madre e hijo y los lanzó al mar. Puff, se puso Zeus como un brazo de mar y le dice na menos que al dios del mar que saque al titán para que borre del mapa a la ciudad del rey asesino de hijas y nietos. De paso le da un abracito que lo funde. ¿Mola o no mola la idea? A mí me pone.

Tremenda, tremenda. Para empezar, el toque rancio de los efectos especiales de antaño, con movimientos imposibles, como si faltasen fotogramas, con cartón piedra por todos los lados, con todo lo necesario para pegarte al sofá. El argumento es totalmente de prensa rosa, que ya me advirtió mi querida suegra que para culebrones los mitológicos, donde todos son padres o madres de humanos y entre ellos quieren matarse a los chiquillos. Bien, lo que se dice bien, no se llevaban. Y lo más grande es el sabor a familia que tienen estas películas, a sentarte en el sofá a verla con un bol de palomitas gigantes tapado con la mantita y viendo como se mataban entre ellos las medusas, krákenes y la madre que los parió.

Resumiendo, clásico de aventuras sobre las disputas celestiales de la mitología griega. Sabe a periodo festivo, a siesta navideña con los chiquillos corriendo por la casa y tú asentando las comilonas en el sofá. Grandiosa.

Qué efectos especiales, qué efectos.

Besitos.

P.D: Sale la profesora (no me atrevo a escribirlo) de Harry Potter. La que es jefa de su casa y tiene cara de acelga.
P.D.2: Ah, y señoras en porretas sin venir a cuento. Que alegría encontrarse lindos pechos y sobrias posaderas en medio de una siesta.



jueves, noviembre 01, 2007

Makinavaja, el último choriso


Director: Carlos Suarez
Duración: Horita y media.
Estreno: 13 de mayo de 1992.
Espectadores: 644.964 de seres humanos.

Nunca en la vida podría ser justo con esta película. No la veo con los mismos ojos que la ven el resto de seres humanos. La veo a través de un prisma muy especial, mezcla de la influencia de mi padre y de las visitas al estanco todos los miércoles a por la revista El Jueves. Fiel lector de la revista, la sección que me gustaba paladear era la de este personaje con un caracolillo por tupé, sin quitarle mérito al cagón tó del sargento que a todo recluta le hubiera gustado tener. Por lo menos se hubieran reido más en la puta mili.

La película trata sobre unos retazos de la vida de los personajes de ficción creados por el genial Ivá (DEP) llamados Makinavaja, Popeye Smith y moro mielda. Una sucesión de historietas cortas, unidas por un hilo conductor correcto, que recrean del modo más fiel al personaje más emblemático (con perdón de Arensivia) del gran humorista.

El paso de la viñeta al fotograma siempre es cruel, y nunca un fan del papel va a poder decir que la recreación es fiel, casi nisiquiera correcta. En este caso, yo si lo voy a decir, no se si de tanto ver esta película en casa de mi progenitor, ahora cuando veo a Popeye me acuerdo de Bonilla, o de Pajares vestido de traje rosa siendo vilipendiado por todos los compis. Me gusta la recreación, me gusta. Es una propuesta honesta, sin grandes estridencias, como era el comic. Dibujos sin gran calidad técnica, pero que trasmitían, diálogos llenos de filosofía callejera y una acción bastante inocente, entrañable que diría aquel.

Resumiendo, no será una obra maestra, pero cumple sobradamente con lo que se pide a una recreación cinematográfica de un cómic. Acertados personajes, correctos diálogos y ambientación que destila ese peculiar estilo del maestro Ivá.

Po bueno, po fale, po malegro.

Besitos.

P.D: ¿Estrellitas? No puedo, no sería sincero y no os orientaría.
P.D.2: Casualmente en El Jueves de esta semana venía la historieta en la que el pitufo le habla en inglés a Maki. Que buenos recuerdos.
P.D.3: Dijo hace un tiempo, o si no lo digo yo, que Ivá no ha muerto, dado que publica todas las semanas sus viñetas. Lo que pasa que se ha vuelto vago y nunca publica cosas nuevas ;-)